Tercer jueves a las The Bass
Hasta septiembre 17 , 2026
mensualmente el tercer jueves
Desde: 6:00 p.m. a 9:00 p.m.
Unirse The Bass cada tercer jueves para activaciones y reuniones mensuales fuera del horario laboral. Sumérgete en melodías seleccionadas, saborea cócteles, disfruta de actuaciones sorpresa y más. Como punto destacado de Culture Crawl, este evento es gratuito y cuenta con acceso a Internet de cortesía. City of Miami Beach Servicio de tranvía a todos los espacios culturales participantes durante toda la noche.
Próxima alineación:
18 de diciembre – La discoteca
Solo por una noche, la artista y curadora Angela Valella transforma The Bass en TheNightclub, una instalación específica del lugar donde convergen el arte y la comunidad. Esta plataforma experimental invita a participar, difuminando los límites entre el artista, el comisario y el público en un archivo viviente de experiencias compartidas.
15 de enero – Miami Beach hace un millón de años
El historiador Malcolm Lauredo dirige una conferencia de caminata al aire libre que combina narraciones, proyecciones y descubrimiento de archivos. La noche reimagina el pasado geológico y cultural de Miami, concluyendo con una tienda de investigación emergente dentro del museo con fotografías, artefactos y hallazgos históricos.
19 de febrero – Diálogos The Bass con Lawrence Lek y Barbara London
La artista Lawrence Lek, comisaria y escritora Barbara London, y Claudia Mattos, comisaria asociada de New Media, se reúnen para debatir sobre las implicaciones culturales y éticas de la inteligencia artificial. Enmarcada en torno al pabellón NOX de la exposición de Lek, la charla explora la narrativa, la simulación y la relación en evolución entre el ser humano y la máquina.
19 de marzo – Diálogos de The Bass con Kennedy Yanko
La escultora y artista de instalación Kennedy Yanko se une al escritor y administrador de Bass Trustee Tom Healy en una conversación sobre su proceso intuitivo de transformar la piel de metal y pintura en obras a gran escala. Juntos hablan de los aspectos físicos y de rendimiento de su práctica y de cómo desafía las ideas tradicionales de material y forma.
16 de abril – Presentado por O, Miami Poetry Festival
The Bass da la bienvenida a O, Miami para una noche dedicada a la poesía y la expresión creativa. En consonancia con la misión del festival de llevar la poesía a todas las personas en Miami-Dade County, esta activación especial del tercer jueves explora cómo se entrelazan el arte visual y el verso para inspirar nuevas formas de ver y sentir.
21 de mayo – Recopilación de memoria colectiva
El Comisionado, el programa de puesta en marcha de arte dirigido por la comunidad más antiguo de Miami, dirige una noche explorando cómo el arte y la colección pueden servir como actos de preservación cultural y narración de la verdad. En torno a Vagabondia de Isaac Julien (2000), que pronto estará a la vista en The Bass, la conversación considera cómo los archivos personales y colectivos dan forma a narrativas históricas inclusivas. Después del debate, los huéspedes pueden participar en una caminata guiada de arte público que reflexiona sobre cómo las experiencias compartidas y las historias de los vecindarios contribuyen a la memoria colectiva.
18 de junio, 16 de julio y 20 de agosto – Residencia de verano en Masisi en The Bass
El colectivo Masisi de Miami regresa para una residencia de verano de tres partes que celebra la creatividad negra, queer y afrocaribeña a través del sonido, el movimiento y la comunidad. Cada mes, Masisi activa su nuevo enfoque astro: XI, una instalación del piso al techo que combina escultura, video y diseño, con programas nocturnos inmersivos que combinan vida nocturna, rendimiento y narración de historias. Fundado por Akia Dorsainvil, el colectivo transforma The Bass en un espacio de conexión e intercambio, invitando a los huéspedes a experimentar el arte como una práctica participativa y viva.
17 de septiembre – Diálogos de The Bass con Yuko Mohri
El artista japonés Yuko Mohri se une a James Voorhies, Curador en Grande en The Bass, para una conversación sobre el papel de la impermanencia y el azar en el arte contemporáneo. Conocida por sus instalaciones cinéticas y esculturas que responden a fuerzas como la gravedad, el sonido y la humedad, Mohri construye sistemas en evolución a partir de materiales encontrados que difuminan los límites entre el control y la espontaneidad. Este diálogo ofrece información sobre su proceso experimental y las condiciones en constante cambio que dan forma a su trabajo.
